Cuarteto Isbilya
Actúa
29/8
Formación
Miguel García violín / Daniel Ortiz viola / Leonel Contreras violonchelo / José María Perejón piano
El grupo
El Cuarteto Isbilya se conforma por la estructura de cuarteto de cuerda con piano, es decir, violín, viola, violonchelo y piano. Natural de Sevilla, desarrolla un trabajo musical e interpretativo, en el que sus integrantes apuestan por la formación que lo conforman y así mismo por la gran ambición de llevar el amplio repertorio de música de cámara a las salas de música, teatros y auditorios. Por ello, el cuarteto ha pasado por salas como el Excelentísimo Ateneo de Sevilla, el Real Círculo de Labradores y Propietarios de Sevilla, el Espacio Turina de Sevilla, el Palacio de Liria de Madrid, la edición XXV de las Noches en los Jardines del Real Alcázar de Sevilla, el Teatro Juan Luis Galiardo de San Roque (Cádiz), el Teatro Dengra de Baza, el Centro de Recepción de Visitantes de Córdoba y el Centro Cultural Las Claras de Plasencia (Cáceres), el Teatro Juan Rodríguez Romero de Dos Hermanas, el Patio de la Harinera de Alcalá de Guadaíra, entre otras salas y espacios del ámbito nacional. Fueron miembros de “XXXIV Ciclo de Música de Cámara” de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, ofreciendo el 4º concierto en el Espacio Turina de Sevilla. A su vez cabe recalcar las diferentes distinciones que han conseguido: premio platino (por encima del primer premio que recalca a los mejores de cada categoría) en la categoría “Chamber Music” en el Concurso Internacional “Brahms International Online Music Competition” de Polonia 2025; primer premio en el XVI Certamen Nacional de Música de Cámara, Festival Nacional de Arte Primavera-Albox 2024; tercer premio en la categoría de “Chamber Music” en el Concurso Internacional “Virtuoso International Music Awards” de Londres 2023; tercer premio en la categoría de “Chamber Music” en el Concurso Internacional “World´s Best Musicians” de Polonia 2023; 1ª Generación de “Jóvenes Promesas Musicales de Andalucía” en el “Festival Ándalmus” de San Roque, Cádiz. Sus integrantes, se involucran e investigan las características idiomáticas de cada época que interpretan a la vez que las diferentes formas interpretativas desde la que se puede mirar e indagar en una obra de forma historicista, moderna, etc.
Programa
Éxitos del Rock Andaluz
/ En torno al Rock Andaluz
/ Jóvenes talentos
/ Músicas de España
Sr. Troncoso (Triana)
Amanecer en el puerto (Alameda)
Quiero contarte (Triana)
Córdoba (Medina Azahara)
Sé de un lugar (Triana)
Aires de la Alameda (Alameda)
Necesito respirar (Medina Azahara)
Abre la puerta (Triana)
Noche andaluza (Alameda)
Tu frialdad (Triana)
Todo tiene su fin (Medina Azahara)
Sinopsis
A finales de los 60 nos encontramos una gran revolución en nuestra amada Andalucía con el nacimiento de un nuevo género fusión entre el rock y el flamenco; el “rock andaluz”. Surgido por un movimiento en cuanto a la búsqueda de las raíces andaluzas, encontramos a los tres representantes del repertorio hoy propuesto: Triana, Medina Azahara y Alameda. Enmarcar el rock andaluz en solo un grupo, incluso en estos tres representantes, es muy difícil debido al amplio abanico de grupos que marcaron una generación no solo en Andalucía, sino en el resto del país.
Se cumple el 50 aniversario del primer álbum de estudio “El Patio” del grupo Triana, en el que mostramos tres de sus canciones más representativas como “Tu frialdad”, tema varias veces versionado y primer número uno de la banda.
Alameda, y sus cuatro integrantes que lo forman, se crea curiosamente en el Conservatorio Superior de Música “Manuel Castillo” de Sevilla, punto de creación a su vez del Cuarteto Isbilya hoy aquí presente, quien nos muestra tres temas de los cuales “Noche Andaluza” hace un guiño al compositor clásico Enrique Granados al tener de base su obra “Danza española n°5” también llamada “Andaluza”. El grupo nace en 1971, pero no es hasta hace 50 años (1975) cuando graban su primera maqueta.
Medina Azahara por su parte nace en “Córdoba” en 1979, y después de todo el éxito cosechado en toda su carrera, este 2025 el grupo proclama que “Todo tiene su fin” con un mensaje de agradecimiento pero también de un “Necesito respirar”. Estas tres canciones entre comillas y con juegos de palabras, son las elegidas para homenajear al grupo por su gran andadura y legado.
Todos estos grupos, y muchos más, se merecen un eterno cariño y agradecimiento por marcar un gran hito en la época del siglo pasado e incluso hasta nuestros días, donde la mejor forma de demostrar que este género está más vivo que nunca es interpretándolo.
Músicos
Miguel García Aguilar / Nace en Sevilla, emprende sus estudios musicales en el Conservatorio Elemental de Música “Andrés Segovia” (Dos Hermanas) en la especialidad de violín. En 2015, continúa con sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música “Francisco Guerrero” bajo la tutela de profesores como Anca Bitan, Raquel Batalloso, María Magdalena Moya y en la Fundación Barenboim con Luis Miguel Díaz. Durante su formación también ha sido parte de muchas orquestas como la Orquesta Joven de Andalucía, Joven Orquesta Barroca de Andalucía, Fundación Barenboim y siendo concertino de la ROSS Joven, Orquesta Filarmonía de Sevilla y Joven Orquesta Barroca de Sevilla, actualmente academista de la Orquesta Barroca de Sevilla. Desde 2021, se encuentra realizando Estudios Superiores de Música en el Conservatorio “Manuel Castillo” de Sevilla, con el catedrático de violín barroco Valentín Sánchez Venzalá y el catedrático de violín, Alejandro Bustamante Mejías.
Daniel Ortiz Seco / Nacido en Córdoba, comenzó sus estudios de viola con 8 años en el Conservatorio Profesional de Música de Córdoba "Músico Ziryab", en el cuál acabó el grado profesional con su máxima calificación, pasando por las manos de Marta Sampere y Juan Ayuso. Es miembro de la Orquesta Joven de Córdoba desde su mínima edad para acceder (OJC), Orquesta Joven Mediterránea (JOM), y desde 2022 miembro de la Camerata Antonio Gala, colaborando a su vez con la Orquesta Joven Filarmónica de Granada, Orquesta de Córdoba y escuela de estudios orquestales Baremboim-Said. Además, ganador del segundo premio en viola, en el concurso internacional "World's Best Musicians" de Polonia y finalista en “Brahms International Music Competition” en Gdansk. Ha recibido clases magistrales con grandes intérpretes internacionales como: Michael Tomas, Laure Gaudron, Anna Puig, Borja Quintas, Uxia Martínez, Miguel Romea, Carlos Domínguez Nieto, Alejandro Muñoz, Jose Manuel Navarro, José María Ferrer, Juan Carlos Navarro, etc. Actualmente se encuentra en Sevilla estudiando el Grado Superior con Sonia Martín Reyes en el C.S.M “Manuel Castillo”.
Leonel Contreras Ruiz / Nacido en Sevilla, empieza con sus estudios musicales en el Conservatorio Elemental de Música "Andrés Segovia" (Dos Hermanas) en la especialidad de violonchelo. En 2014, continúa con sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música "Músico Ziryab" de Córdoba, donde acaba su último año del grado elemental y empieza el grado profesional que finaliza en 2021, con profesores como Gustavo Canet, Manuel Pérez o Marta Sampere. Durante su formación ha participado en la Joven Orquesta del Conservatorio "Músico Ziryab" y Orquesta Barroca del Conservatorio Profesional de Córdoba, entre otras. También ha recibido clases de músicos como Michael Thomas y Markku Luolajan-Mikkola. Desde 2021, continúa su formación de Estudios Superiores de Violonchelo en el Conservatorio "Manuel Castillo" de Sevilla, bajo la tutela del catedrático Aldo Mata.
José María Perejón Bonet / Nacido en Cádiz, comienza sus estudios musicales en el Conservatorio Elemental de Música “Ruiz Casaux” de San Fernando (Cádiz) en la especialidad de piano, desde 2010 a 2014. Seguidamente, continúa sus estudios en el Conservatorio Profesional de Música “Manuel de Falla” de Cádiz, finalizándolos en 2020 con máximas calificaciones y bajo la tutoría de Inmaculada Concepción González Luque. A su vez, ha recibido clases magistrales de grandes intérpretes como Patrin García-Barredo, Ángel Sanzo, Graham Jackson, Julio Moguer, Benedicte Palko, Juan Lago, Carmen Deleito, Ana Guijarro, Míriam Gómez-Morán, Luis Fernando Pérez, Ilona Timchenko, Natalia Kuchaeva, Stefano Mancuso, Benedetto Boccuzzi, Kennedy Moretti, Aldo Mata, Patricia Arauzo, Ángel Cabrera, etc. En varias ocasiones, ha realizado el curso de “Mar a Mar” en La Línea de la Concepción. Por otro lado ha participado en la Joven Orquesta de la ROSS de Sevilla, Orquesta Sinfónica Loyola, Orquesta Sinfónica Hispalense y OSC en la modalidad de orquesta de vientos. Desde el año 2020, se encuentra realizando Estudios Superiores de Piano en el Conservatorio “Manuel Castillo” de Sevilla, con los catedráticos Ángel Cabrera y Patricia Arauzo.